Il mondo della moda è in fermento grazie all’ingegno di due delle stelle più brillanti delle Filippine: Puey Quiñones e Avel Bacudio. Ognuno con un approccio unico alla moda, Quiñones e Bacudio, hanno raggiunto il loro livello di maestria e hanno trovato la loro nicchia, facendo scalpore sia a livello locale che internazionale. Hanno stabilito nuovi standard di eleganza, sostenibilità e abilità artistica. Lo scorso 22 e 31 maggio 2024, gli studenti di moda hanno ascoltato con stupore i designer esperti condividere come sono stati i loro viaggi e fornire saggezza e consigli tanto necessari agli studenti di moda di iACADEMY.
Puey Quiñones: definire e ridefinire il marchio del tuo designer
Nato a Bobon, nel nord di Samar, Quiñones ha sempre saputo di avere un talento innato per la moda. Inizia come assistente di Dennis Lustico per poi trasferirsi a lavorare a Bergamo, in un marchio di abbigliamento moda maschile. Nel 2001, ha fondato la sua casa di moda e alla fine si è trasferito a Los Angeles. Oggi è direttore creativo per l’azienda globale di abiti da sposa Coco Melody, mentre gestisce anche il suo marchio omonimo “Puey Quiñones Los Ángeles”, che offre prêt-à-porter e couture a una fascia di clientela di fascia medio-alta. .
Quiñones progetta per celebrità, personalità dei media e politici. Ha anche lanciato collezioni alla LA Fashion Week, al Goldenberg a Malacañang, al Los Angeles County Museum of Art (LACMA) e collaborazioni con artisti del calibro di Diagold, un importante marchio internazionale di gioielli. Ma ciò che è più notevole nel suo viaggio è la sua esperienza nella costruzione e nel reinventare marchi di moda per mantenere la rilevanza in un mercato trendy e capriccioso.
“Il brand è una forma di espressione e di stile”, sottolinea Quiñones. Definire il tuo marchio inizia con l’essere diversi, sapere in cosa tu e la tua azienda credete fortemente e allinearlo al vostro mercato di riferimento principale. Anche la moda è un vero e proprio business e non si limita solo a realizzare bellissimi vestiti, ma riguarda anche la comprensione reale del cliente. Non potrebbe sottolineare abbastanza la necessità di evolvere e reinventare costantemente il tuo marchio. “Nella couture sei tu a creare la tendenza. Nel prêt-à-porter segui la tendenza e nella produzione segui le indicazioni del cliente”, aggiunge.
Un marchio di moda non inizia e finisce solo con i vestiti che realizzi. “A Puey Quiñones LA, consideriamo il branding come una chiave del nostro successo, dalla formazione del personale nel gestire la nostra clientela di fascia alta al look e all’atmosfera generale offerta dall’atelier”, osserva Quiñones. Accanto alla sua evoluzione c’è la sua giusta dose di errori e sfide, Quiñones si è aperto e condiviso con aspiranti designer. Nonostante gli ostacoli, Quiñones ha ricevuto abbastanza sostegno da persone che credevano veramente in lui. È rimasto concentrato e fermo nel suo desiderio di continuare la sua pratica della moda. Avanti veloce fino al presente, l’estetica di Puey fatta di linee pulite, strutture audaci e squisita attenzione ai dettagli continua a incantare gli appassionati di moda e i critici nelle Filippine e all’estero.
Avel Bacudio: moda, patrimonio, advocacy
Avel Bacudio cambia il gioco della moda poiché i suoi progetti traggono origine dal suo profondo apprezzamento e rispetto per la cultura filippina e l’artigianato tradizionale. Utilizzando fibre naturali, tessuti tessuti a mano e intricati disegni di punti realizzati da tessitori locali e comunità di artigiani, Bacudio continua a trasformare il patrimonio tradizionale in capolavori contemporanei che risuonano con un pubblico globale.
Nato a Bicol, le sue umili origini a Buhi come custode alla fine lo hanno portato a perseguire coraggiosamente la sua pratica di moda informale ispirandosi a sua madre. Anni dopo, Bacudio ottenne la sua formazione formale presso il Fashion Institute of Technology di New York. Nel 2014, è stato nominato “Lo stilista più influente dell’Asia” alla Mercedes Benz Stylo Asia Fashion Week. Oltre alla sua abilità nel design, Bacudio è noto anche per i suoi sforzi filantropici poiché utilizza la moda come piattaforma per sostenere cause sociali come la NLAB School for the Blind.
Ispirato dalla creatività, dall’amore per la cultura e dal desiderio di sostenere i portatori di cultura e le comunità con altri disabili, Bacudio trasforma abilmente materiali indigeni e tessuti a mano in pezzi con silhouette indossabili e non convenzionali per il filippino moderno e alla moda. Alcune delle sue creazioni recenti includono l’uso delle trame dei Bagobo, T’nalak dei T’boli, intricati ricami di Lumban e Inabel di Ilocos Norte. Bacudio allinea perfettamente la sua passione per la moda con il suo impegno a preservare l’arte della tessitura che è stata tramandata di generazione in generazione.
“Kailangan natin mahalin ang kultura natin na pinamana sa atin ng ating mga ninuno, para mapamana din natin sa ating susunod na henerasyon”, Bacudio ricorda ai giovani di oggi di utilizzare pratiche sostenibili nel settore della moda.
L’influenza di Bacudio si estende oltre la passerella; il suo impegno nel coltivare la prossima generazione di innovatori della moda ha consolidato il suo ruolo di leader e visionario nella comunità della moda.
iACADEMY: fondere design, business, tecnologia, cultura e sostenibilità nella moda
Mentre la moda continua ad evolversi, iACADEMY è in prima linea nel dare forma alla prossima generazione di rivoluzionari del settore. Il programma aggiornato Fashion Design and Technology (FDT) espone e immerge gli aspiranti professionisti della moda nei metodi tradizionali, tecnologici e sostenibili di progettazione, comunicazione e conduzione del business della moda. Attraverso i suoi programmi unici come la School of Design e Arts Co-Teach, gli studenti non solo imparano dagli esperti ospiti, ma si connettono lentamente e costruiscono la loro rete nel settore della moda.
iACADEMY continua a innovare e personalizzare l’educazione alla moda allineando intenzionalmente gli interessi degli studenti alle lezioni praticate nel mondo del lavoro nel settore della moda per creare “Fashion for Good”. iACADEMY è l’unico partner filippino di CLO, uno dei principali fornitori di software di progettazione della moda 3D, che consente agli aspiranti designer di creare e modificare capi di abbigliamento 3D realistici prima che entrino in produzione. Il programma FDT di iACADEMY continua a spianare la strada alla preparazione di laureati in moda pronti a trasformare il modo in cui progettiamo, produciamo, utilizziamo e riutilizziamo i prodotti di moda.
Nel corso degli anni dalla sua introduzione nel 2011, il programma FDT ha prodotto laureati che sono diventati stilisti che hanno avviato i loro marchi e attività, nonché manager e designer nei negozi al dettaglio e nella produzione filippini e internazionali. I suoi ex studenti, Eugene Malabad e Ish Barrozo, sono stati riconosciuti da Preview e MEGA come giovani designer a cui prestare attenzione. E con il tutoraggio e l’incoraggiamento autentico forniti dal suo elenco di pluripremiati insegnanti di design, gli studenti e gli ex studenti della FDT continuano a lasciare il segno nella scena della moda, più recentemente, con Vic Fajatin, che è diventato uno dei primi 6 finalisti al MEGA Young Designers. Concorrenza. Scopri di più su iAcademy (link: https://iacademy.edu.ph/) e il suo programma Fashion Design and Technology (https://iacademy.edu.ph/fashion_design_and_technology).
